随着 NFT 的火爆，越来越多的艺术家加入了创作头像类 NFT 的热潮。著名加密艺术家 XCOPY、Coldie 以及 Hackatao 都在近日发布了自己创作的头像 NFT 系列。自头像 NFT 走红后，关于单版、多版及系列 NFT 的稀缺性问题被越来越多人探讨，而数量的稀缺性与价值的关系似乎变得越来越弱。
也同样在最近，SuperRare 平台上最早期的加密艺术作品又重新走入人们的视线，越来越多人开始关注 SuperRare 平台的多版作品，而由于多版 NFT 的铸造是在 SuperRare 最初期才有的功能，之后的艺术家无法铸造多版作品，这些版数更多的作品反而变成平台上最稀缺的那一类。
本文作者为艺术家 Oliver Scialdone 对 Coldie、Hackatao、Paulius 三位 OG 艺术家的采访，探讨了如何定义加密艺术品稀缺性的问题以及加密艺术未来将如何发展。
Coldie 是一位 OG 加密艺术家、收藏家，而当他第一次看到艺术家 Paulius Uza 的作品时，他就知道这是他一定要收藏的。那时是 2018 年，距离 NFT 走入主流还有几年时间，Coldie 买下了三件作品，单价 25 美元，分别是《纽约海洋公园（New York Marine Park）》、《泰坦之梦（Dreams of Titan）》以及《船只（Ships）》。每一幅画都兼具未来主义与古典美，使用粗旷的笔触与大胆的色彩，描绘着荒凉与孤独，以及潜藏的乐观。今天，Coldie 将这三幅画挂出 50 万美元的价格。
《泰坦之梦（Dreams of Titan）》Paulius
《船只（Ships）》Paulius
《纽约海洋公园（New York Marine Park）》Paulius
Coldie 挂出如此高的价格也算是合理，一个原因是作品的确有着相当高的质量，另一个原因则是因为这三幅画是在 SuperRare 发售的前 100 件作品之一，那时，SuperRare 还支持铸造多版作品。虽说现在 SuperRare 只能铸造单版加密艺术作品，每件作品都是 1/1 的，但当时，这 100 件加密艺术作品中有一些是多版的，有些有 3 版，有些有 5 版甚至 7 版。而在最近，收藏者们又开始对这些最早铸造的作品产生了浓厚的兴趣，一些人甚至还不了解 NFT 就已经开始收藏这些作品了。而究其原因则是来自于对拥有一段早期加密艺术发展历史的渴望。
「有些讽刺，一件艺术品居然因为是多版而更加稀有。」
在 2018 年，加密艺术社区小得不能再小了。「当时差不多只有二、三十人在用 SuperRare。」Paulius 在谈到他第一次在 SuperRare 发布加密艺术作品时如是说道。SuperRare 的前 100 件艺术品出自 13 位艺术家之手，除了 Coldie、Paulius，还有 Robbie Barrat、XCOPY、Hackatao 等如今赫赫有名的加密艺术家。在当时，Paulius 并不是一个专业的艺术家，只是一个爱好者，而关键的是，他就职于金融科技领域，对于区块链已经有了一定的理解。在他看来，NFT 为数字艺术家解决了一个难题。在此之前，如何让买家了解你的作品，如何出售你的作品，这些问题对于数字艺术家来说是无法解决的。不过在 2018 年的时候，NFT 在人们眼中也不过是一次大胆的尝试。
《Emoji Waahp》Hackatao
Hackatao 由 Nadia Squarci 与 Sergio Scarlet 两位艺术家组成，以其独树一帜的风格及对艺术史、社会和元宇宙的引申而闻名，是 2018 年在 SuperRare 发布作品数量最多的艺术家之一。在 SuperRare 的前 100 件作品中，Hackatao 的作品有 22 件。Hackatao 的《非赢即死（You win or you die）》和《傻乎乎的表情（Emoji Waahp）》是 7 版艺术作品，而其他作品也有着很丰富的意义。如《V 神说不（Vitalik Buterin says no）》致敬了以太坊创始人，而 SuperRare 就运行在以太坊网络；《美国孩童（American Child）》颇具讽刺意义，画面中一个男孩用指着自己的脑袋；《邻家女孩（Girl Next Door）》也是前 100 件艺术作品之一，这件作品对他们来说意义非凡，因为这是他们在 SuperRare 发布的第一件作品，换面中一个女孩戴着墨镜，墨镜上写着一句脏话。Hackatao 说：「这似乎在鼓励着我们向旧世界挥手告别。」对于他们来说，这件作品太适合作为他们在 SuperRare 的「创世作品」了，因为它有着深远的意义，又将其直接地表达了出来。
他们对米兰艺术展和整个传统艺术领域失望极了，而当他们在科技杂志上看到了一篇关于区块链的文章后，他们就对这项技术能如何帮助艺术家产生了浓厚的兴趣。在研究的过程中，他们读到了 Jason Bailey 写的另一篇关于加密艺术的文章，用他们的话说，那篇文章是「一种启迪」。他们很快联系了作者，作者又帮他们联系到了 SuperRare 的联合创始人兼 CPO Jonathan Perkins。
《邻家女孩（Girl Next Door）》Hackatao
《泰坦之梦（Dreams of Titan）》以及《船只（Ships）》和 Paulius 的另一件作品《开罗的拾荒者（Scavengers of Cairo）》都有三版。而有些讽刺，一件艺术品居然因为是多版而更加稀有。不过这也确实证明了这些 NFT 具有着无比惊人的历史价值。2018 年不过是短短四年前，也恰恰是在这四年里，NFT 经历了爆发式增长。Coldie 最初购买 Paulius 作品时价格很低，但现在 Coldie 给他们的定价为 125 ETH、125 ETH 和 150 ETH，每件约 50 万美元。他定这个价格也正是因为他相信这些作品值这么高的价格。而对于 Coldie 来说，它们也不仅仅是用来赚钱的投资和藏起来的收藏品，而是值得被推崇的艺术。
「确实，在一开始我们每个人都只把它当成了一个实验，我们只是想了解这项新技术并了解相关的动态。」Hackatao 告诉 SuperRare。就像 Coldie 和 Paulius 一样，作为早期参与者，他们目睹了加密艺术社区的发展与变化，虽然在一开始艺术家比藏家多，而且到现在也依旧是这样的局面。Hackatao 还指出，这项技术「让艺术与金融之间的距离更近了……传统艺术市场当然也有艺术与金融的交集，但是通常不会像加密艺术市场那样如此密切。」而由于加密艺术去中心化的特质，这一领域在不依靠传统艺术市场的情况下就找到了自己的立足点，所以许多艺术家和收藏家需要自己了解区块链基础知识、操作和财务相关知识等。「一些收藏家已经开始收藏加密艺术，一些人正在来的路上，也许其他人正在了解某位艺术家的作品，也许其他人正在去了解什么是社区以及如何加入。」
《工作证明-变体 01-紫色（Proof of Work - Variant 01 - Purple）》Coldie
《ETH SF 2018 1/5》Coldie
在 Coldie 第一次铸造 NFT 时，他就定好了「规矩」，他会从每一笔收入中拿出一部分钱来购买其他艺术家的作品。虽然现在有很多人收藏 NFT，但他们大部分人真正感兴趣的是怎么靠 NFT 赚钱。但 Coldie 说他观察到了一个很有趣的现象，越来越多的艺术家也变成了收藏家，这很重要。艺术家们自己可以识别出来哪些艺术品是高质量的，并可以为那些作品质量虽高但人气不足的艺术家们提供帮助。同时，他还希望传统艺术的收藏家们可以接受 NFT 这项新技术，因为「这将会打破少数人控制着整个市场的格局。就比方说如果你能卖得出去当然很好，但有一堆艺术家的作品卖不出去。我感觉金字塔效应又要显现了，而这会对很多优秀的艺术家造成伤害。很多人会说哦我不是 Hackatao，所以没人会来买我的作品。而另一件让我觉得很可悲的事情是，现在有太多的艺术家在自我否定。」
回顾这前 100 件作品，Hackatao 对收藏家和艺术家突然热衷于早期加密艺术作品很感兴趣，他们认为「有人认为这些并不是艺术家最高水准或只是新人阶段的作品」这个想法很奇怪。他们把一件作品的艺术价值与历史价值拆开来看：「在一个发展如此迅速的空间里，我们应该如何判别那个时期对艺术家来说是更重要的呢？哪些作品会被公认为他们创作的最美的、最有力量的或是最重要的作品呢？我希望人们多关注作品而不是只看日期，不过这也是在这个快速发展的新世界中需要我们学会的东西。」
Coldie、Paulius 和 Hackatao 也同样和加密艺术从业者一样对未来无比期待。
《捕捉（The Catch）》Paulius
Paulius 说，他期待着加密艺术领域能有更多样化的作品，尤其期待着音乐人的加入。同时，他还热衷于探索区块链技术并推动其发展，挖掘出它能继续为加密艺术领域起到哪些帮助。他最近的一个项目《Foreverlands》就是一个利用区块链技术的策略性的艺术收藏游戏，在这个游戏中，玩家需要购买游戏币来兑换独一无二的 NFT，并将其放在自己的金库中，这些 NFT 最终会转移到玩家手中，而玩家能获得什么奖励则取决于他们在游戏中作了什么选择。他与 SuperRare、Rarible、Flare Finance 和其他平台合作策划了这些艺术作品，玩家也有机会得到那些最引人注目的加密艺术品，这本来就是一件了不起的事情，但最具创新意义的是艺术的交付与购买方式——加密艺术不单单只是一个行业，更是一个强大的社区，而 Paulius 通过《Foreverlands》将社区建设的概念提升到了一个新高度。
《Queens+Kings》Hackatao
同样，Hackatao 的最新项目《Queens+Kings》将区块链技术作为艺术媒介的一部分，智能合约不仅仅是验证艺术品真实性的手段，更成为了一种创意工具。这是一个与 NFT Studios 和苏富比合作的头像项目，画风继承了 Hackatao 作品的鲜明特色并收到了元宇宙文化的启迪，旨在为收藏家提供互动艺术的体验，颠覆「艺术家创作，收藏家收藏」的传统模式。在传统的头像项目中，人物特质是由算法分配的，不可改变。《Queens+Kings》的第一步也是这样，不过在之后，藏家可以将头像拆分成，再按照自己喜欢的样子组合。特质是可以互换的，这意味着收藏家可以购买和出售它们；最终，由于智能合约而变得独一无二的 NFT 变得更加独特且能反应每个人鲜明的风格。随着项目发展，Hackatao 也能过继续发布新的特性，为项目带来的无穷的可能性。
《Decentral Eyes Dogg》Coldie
曾经，加密艺术是一个无比小众的领域；如今，Paris Hilton、Snoop Dogg 入场，似乎每个人都在铸造自己的 NFT，而像 CNN 这样的主流媒体也在发表着关于 NFT 的文章。那么，NFT 是否像一些评论家认为的那样已经成为了主流？当然还没有。不过，现在新人对媒体与社区十分关注，NFT 深度玩家开始对 SuperRare 的前 100 件艺术品感兴趣兴趣，我们可以在他们身上看到那些激励加密艺术家开始创作的东西：对探索的渴望，对未来的好奇，以及艺术与科技的交织。纵观所发生的一切，一切新事物都在不停地成长、变化与发展，唯一不变的是对创新的渴求。虽然很难给这些新事物下定义，但可以确定的是，加密艺术仍然还处在起步阶段，并且在迅速崛起。前路漫漫，满是理想。
原文标题：《SuperRare』s first 100 tokens: How the era of multiple editions became a source of scarcity today》
原文作者：Oliver Scialdone
原文编译：Sleepy
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